01.08.2011 в 14:29

Пишет  Лож с сахарной ватой и белыми бантиками:

01.08.2011 в 10:00

Пишет  Diary best:

Конкурс на лучшую запись месяца!

Пишет  ноа,:

Кости?
Я давно хотел рассказать об очень интересном скульпторе Jessica Joslin. Интерес к данному скульптору обусловлен тем, что ее скульптуры частично сделаны из фрагментов скелета животных и птиц.

Джессика, будучи обычным ребенком из Бостона, Массачусетс, имела немного странное увлечение - собирать засохших насекомых и рассматривать их под микроскопом.
"Я росла в Бостоне, точнее, я росла, бродя в волшебных залах Музея естествознания Гарвардского университета. Скелеты жирафа, антилопы, обезьян, лемуров, и землероек, множество чучел экзотических животных и разноцветных тропических птиц были выставлены в красивых старинных деревянных витринах, с крошечными гравированными медными дощечками и необычным оборудованием. Я была очарована странной красотой всего этого…

Дома у нас также был своего рода кабинет чудес. Всякий раз с экскурсий или прогулок по берегу мы приносили перья, раковины, рыбьи кости и черепа мелких животных, чтобы добавить к семейной коллекции. В 1992г. когда я начала делать первых животных своего зверинца, я использовала эти вещи, заботливо сохранённые моим папой."

Первую фигурку "Happy" Джессика сделала в память о конкретном животном из же его костей. Это была старая такса, принадлежавшая знакомым девушки.

Джессика находит материалы для своих работ в самых разных местах: в старинных лавках, на барахолках, чердаках знакомых, чучельных магазинах и даже гуляя по лесу. В работе она использует самые различные материалы, от бархата и кожаных перчаток до бусин и стекла. И, конечно, кости. Кости, признается Джессика, не все настоящие. Хотя девушка, по ее словам, покупает кости только у серьезных и легальных компаний, которые сотрудничаю со многими музеями естественной истории. Нужные для скульптур кости бывают размером от дюйма до шести футов. А над сборкой мелких деталей модели Джессика порой сидит, как часовщик с мелкими часиками.







Остальные работы Джессики можно увидеть на ее сайте

Классика | Не Бест? Пришли лучше!

Неделя без комментариев

---

27.07.2011 в 02:04

Пишет  Axinija:

и в этом жить хочу!!!!

26.07.2011 в 20:03

Пишет  ~Vishenk@~:

____*Подборка без названия*

+++

---

20.07.2011 в 13:05

Пишет  Лож с сахарной ватой и белыми бантиками:

28.05.2011 в 02:27

Пишет  _FOTINA:

Steve Perille: классика жанровой фотографии

+ много >>>>

---

28.06.2011 в 00:33

Пишет  chiPolina:

В гостях у Наташи нашла instyle, а в гостях у instyle эта красота....
Я тоже хочу так жить(( хоть икея и удобней))

---

15.06.2011 в 01:46

Пишет  gotika66606:

красотища

14.06.2011 в 23:46

Пишет  enamorada.:

Таку, вот это вот божественно, а я - так, балуюсь =))

14.06.2011 в 20:09

Пишет  светловолосая надежда человечества:

вот это я понимаю ре-мент)) жаль меня на такое не хватит)

смотреть дальше

отсюда.

---

14.06.2011 в 20:50

Пишет  Rin Ayagi:

продолжаем обувную фетишную тему ))

14.06.2011 в 16:54

Пишет  DREAMER.:

shoes. ;33

облизнуться =)

---

06.06.2011 в 12:06

Пишет  kowka-51r:

Не могла не стырить

Необычные скульптуры Криса Кукси (Kris Kuksi)

От его искусства просто мурашки по коже, его дикие, зловещие, непредсказуемые, но богатые картины и инсталляции проникают глубоко во внутрь и затрагивают душу. Его работы сочетают в себе видения автора психологических, религиозных, идеологических и эстетических проблем. Американец Крис Кукси (Kris Kuksi) преследует идею разоблачения иллюзий, созданных нами в результате страха, который живет в нашем сознании.

Крис Кукси (Kris Kuksi) – признанный современный художник, искусство которого относят к фантастическому реализму. Он работает в технике микс-медиа, создавая гротескные коллажи и инсталляции, повествующие о том, что человек живет в жестоком мире, в котором он является лишь мелким элементом огромного Целого. Вся создаваемая картина сперва выстраивается у автора в голове, но в процессе самой работы художник может импровизировать и добавлять определенные необходимые детали.

Крис Кукси (Kris Kuksi) родился 2 марта 1973 года в Спрингфилде, Миссури и рос в соседнем Канзасе. Крис провел детство в деревенском уединении и изоляции, живя вместе с отчимом-алкоголиком, старшими братьями и матерью, которая все время работала. Все это, вероятно, отложилось в сознании юноши. Его интерес ко всему непривычному позже отразился на его мрачном искусстве. Все, что уродливо, вызывало в нем восхищение. Искусство художника в юношеские годы – это своеобразный прорыв личной свободы от негативного влияния окружающей среды на его сознание.

Работы мастера были отмечены несколькими наградами и призами, были представлены на более чем 100 выставках и в галереях музеев по всему миру. Работы Криса можно увидеть также и в частных коллекциях.

Более подробную информацию об авторе, а также работы в широком разрешении можно найти на его официальном сайте kuksi.com

---

06.06.2011 в 14:32

Пишет  kowka-51r:

Мистические миры Фрэнка Мелеха (Frank Melech)

трафик!!!

---

31.05.2011 в 10:17

Пишет  imare*:

Marshmallow time!



Шестьдесят.

+++

мастика из маршмэллоу
кофе с маршмэллоу
какао с маршмэллоу
рецепт маршмэллоу + видеоруководство

клубника х лайм х малина х черника

---

31.05.2011 в 21:29

Пишет  gotika66606:

31.05.2011 в 14:00

Пишет  Diary best:

Конкурс на лучшую запись месяца!

День пользователя  CherchezLaFemme


Пишет  Taho:

Как создавался пинап
Пинап – это популярный в середине прошлого века американский стиль массового искусства – фривольные картинки с симпатичными девушками. Создавались эти картинки следующим образом: художник брал черно-белые фотографии реальных фотомоделей и перерисовывал их в цвете и более привлекательном виде. Хотя общественность в итоге видела только приукрашенные рисунки моделей, некоторые из них становились благодаря им знаменитостями и секс-символами.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

---

25.04.2011 в 18:22

Пишет  Лож с сахарной ватой и белыми бантиками:

чтоб не потерять такую красоту))

25.04.2011 в 14:44

Пишет  imma:

Alexander McQueen «Savage Beauty»

В рамках Лондонской Недели моды глав.ред американского Vogue Анна Винтур (Anna Wintour) представила выставку Александра Маккуина (Alexander McQueen) «Savage Beauty», дабы отметить его заслуги на землях родной Англии. Неслучайно местом проведения мероприятия стал отель Ritz, именно там, дизайнер представил свою дебютную полную коллекцию в 1992 году. Эти и другие чудесные экспонаты будут представлены в Metropolitan Museum’s Costume Institute, в Нью-Йорке, где 4 мая пройдет гала-вечер, посвященный дизайнеру.

"Этот аксессуар мне особенно нравится из-за садомазохистского аспекта."

"Мне хотелось удлинить тело, а не просто показать зад. Для меня, эта часть - не ягодицы, а нижняя часть позвоночника - самая эротичная часть тела, как у мужчин, так и у женщин."

"Я
хочу быть честным говоря о мире, в котором мы живем, а иногда мои политические убеждения проявляются в моей работе. Мода действительно может быть расисткой, если взглянуть на костюмы других культур."

"Иногда
люди находят мои вещи агрессивными. Но я не вижу в этом агрессии. Я рассматриваю это, как романтику, в сотрудничестве с темной стороной личности."

"Я
никогда не стремился к массовому производству. Я был портным, и поэтому я работаю с большой любовью и заботой. Многие из моих вещей сделаны вручную. Просто потому, что я люблю реакцию "Wow!" во время шоу.

"Красота может исходить из самых странных мест, даже из самых отвратительных."

"Я в большей мере связан с этим холодным, строгим аскетизмом Фламандских мастеров, так же люблю все эти жуткие вещи из описаний Тюдоров или Якова I."

"Я не думаю как среднестатистический человек с улицы. Иногда, мои мысли совершенно извращенные."

"Женщина должна выглядеть женщиной. В куске картона нет сексуальности."

"Эта женщина была дикой, всю жила на дереве. Когда она решилась спуститься на землю, она превратилась в принцессу."

"Взаимодействие с нашей планетой - необходимость. Переработанные или обработанные вещи теряют свою сущность."

"Люблю размытые цвета. Джулия Маргарет Камерон (прим. - фотограф середины 19 века).Ручная роспись викторианской фотографии. Получается не совсем черный цвет - это серый. И это не совсем белый - это грязно-белый. И розовый, как пудра на лице."

"Я жадно слежу за новостями, а иногда просто не могу слышать о войнах, о бедствиях, и тогда просто хочется напомнить самому себе, что в мире есть красота. В этой коллекции я хотел показать более поэтичную сторону. Это все о... чувствах грусти. Я нахожу красоту в меланхолии."

"Я романтик-шизофреник. Некоторые люди считают, что я стал мягче после этой весенней коллекции, но я всегда был таковым в моей работе. Я всегда был очень чувствительным, очень романтичным, но не все видели этой стороны."

........................
Александр МакКуин покончил с собой 11 февраля 2010 года. Дизайнер повесился в гардеробной своего дома, оставив предсмертную записку, текст которой не раскрывается.



via cocoxxxo.livejournal.com/

---

23.04.2011 в 02:19

Пишет  Karinako:

Везувия мои фотки
Ну вот выложу ее и на своих фотках.Фотки конечно не такие красивые. как у Ноги-санчика, мои стандартно информативные.Пусть тож будут

И спасибо огромное Айринке за помощь)))

+++++

---

09.04.2011 в 14:56

Пишет  Foxy.Love:

09.04.2011 в 14:42

Пишет  К.Алексанна:

Once upon a time...

+38

@темы: не о чем

---

29.03.2011 в 13:59

Пишет  Лож с сахарной ватой и белыми бантиками:

Хотела написать об этом пост, но славный Юджин меня опередил. Кавалли- итслаффф!!!

29.03.2011 в 13:49

Пишет  Юджин Аллертон:

Образы Кавалли - это что-то совершенно дикое, иное. Пока большинство домов усиленно фантазируют с образом Одри Хэпберн, дом Кавалли создал новую стаю хищных птиц, новое племя убийц. В многослойном, перистом, бархатном, шифоновом, парчовом, пайеточном безумии верха очень сложно бывает распознать классические линии пиджаков и жилетов. Низ, как птичье или рыбье оперение в природе - легкий, воздушный, развевающийся в движении, привлекающий. Темный макияж, мокрые укладки - природные, хищные мотивы. Насыщенные, темные, неяркие цвета. Насыщенность - тренд сезона, но здесь особенная, природная, мимикрирующая под звериные раскраски, под волнистые узоры на птичьих перьях.
Это так красиво!

++++

---

26.03.2011 в 13:54

Пишет  gotika66606:

26.03.2011 в 12:43

Пишет  ilona:

Выставка Dior в Москве
"Диор: под знаком искусства"

с 28 апреля по 24 июля.
http://www.vogue.ru
В ГМИИ имени Пушкина откроется выставка, раздвигающая границы мира Dior почти до бесконечности
ВОСПОМИНАНИЯ о XVIII веке и Belle Époque, Мария Антуанетта и Джефф Кунс, пейзажи Боннара, ожившие в моделях-«цветках», египетские богини из коллекции весна-лето 2004, Россия в образе архиповской крестьянки и, конечно же, иллюстрации Рене Грюо — все это, оказывается, составляющие мира Dior.
Сам месье Диор выразился так: «Все, что было в моей жизни — хотел я того или нет — запечатлелось в моих платьях». И после его платьев мир уже не будет прежним — добавим мы.
120 туалетов haute couture, фотографию «Довима и слоны» Ричарда Аведона и многое другое можно будет увидеть в Пушкинском музее с 28 апреля по 24 июля.


Вечернее платье Miss Dior, весна/лето 1949


«Портрет Мадам Шарль Макс» Джованни Болдини
и платье Christian Dior Haute Couture, осень-зима 2005/2006


«Вид из окна» и «Зора на террасе» Анри Матисса


«Женщина с граблями Каземира Малевича; пальто из шелкового фая и юбка из льна,
Christian Dior Haute Couture, весна-лето 2002


Платье в стиле new look, украшенное плющом; «Довима и слоны» Ричарда Аведона


МАРК КУИН, ИТАЛЬЯНСКИЙ ПЕЙЗАЖ . Из собрания галереи WHITE CUBE, Лондон

http://www.artsmuseum.ru/

"12 февраля 1947 года в Париже, на Авеню Монтень, никому неизвестный молодой дизайнер Кристиан Диор представил свою первую коллекцию. так родился знаменитый стиль «New Look», свершивший революцию в мире моды, а модный дом Dior стал легендой.

Для гениального дизайнера, боготворившего французский образ жизни, наступает триумфальное десятилетие, в течение которого он прививает женщинам элегантность и чувство стиля: юбки становятся длиннее, линия плеч более облегающей, а талия тонкой. Изящный образ-цветок от Dior распускается, чтобы покорить в послевоенное время весь мир своей безупречной женственностью.

Новаторская по своей сути выставка рассказывает об истоках искусства Dior. Это своеобразное путешествие в десятилетия творческого расцвета Диора, открывающее зрителям источники его вдохновения: историю, природу, живопись, пластику, графику, фотографию, кино… Рассказ о том, как мир вокруг в самых разных своих проявлениях – от звука до запаха – влияет на рождение идеи в сознании творческой личности.

Выставка в Пушкинском музее воссоздает ту неподражаемую роскошь и шик дома Dior, которые основаны на его глубоких связях с художественным миром. Главное, на чем строится миф от Диора – единство прошлого и настоящего, - становится осязаемым в музейном интерьере, где его модели предстают на фоне произведений искусства. Знаменитый «New Look» находит отражение в работах Пикассо, Модильяни, Ренуара, Сезанна, даже Гогена, а также в «обнаженных» Ванессы Бикрофт, Маурицио Каттелана и Орлана. В своем творчестве Dior акцентирует линии женского тела в соответствии с образами современного искусства.

Этот вальс времени окружает посетителя пышными садами воспоминаний о ХVIII веке и Belle Epoque. Мария Антуанетта встречается с Джеффом Кунсом, пейзажи Боннара оживают в моделях-цветках Диора, а египетские богини из коллекции весна-лето 2004 года озаряют все вокруг своим золотым сиянием.

Знаменитые бальные платья Диора торжествуют в аристократическом окружении корсетов и кринолинов Энгра. Взору зрителей открываются все новые картины: то испанская тема в исполнении Гойи, то восточные мотивы Матисса и, конечно, Россия в образе архиповской крестьянки.

Выставка представляет возможность увидеть также остросовременные иллюстрации Рене Грюо и инсталляцию российской художницы Ольги Киселевой, символизирующую чувственный мир духов Dior.

В основе концепции выставки лежит идея «зеркального эффекта»: в восприятии зрителей, мечтающих об идеальной красоте, искусство гениального кутюрье соединяется с впечатляющей галереей знаменитых художников. Как выразился сам месье Диор: «Все что было в моей жизни – хотел я того или нет – запечатлелось в моих платьях».

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

мозг защипало

11.03.2011 в 20:29

Пишет  Лож с сахарной ватой и белыми бантиками:

11.03.2011 в 20:19

Пишет  .Джи:

*д*

---

07.02.2011 в 00:10

Пишет  Тата-тян:

для Аксиньи:3

28.01.2011 в 18:11

Пишет  Erihta:

Мой новый девиз

02.12.2010 в 22:58

Пишет  Шут обыкновенный:

02.12.2010 в 14:54

Пишет  Tauri Verus:

Наша Фима))

---

20.01.2011 в 01:09

Пишет  gotika66606:

правда жизни)))

19.01.2011 в 18:17

Пишет  Шулдих:

Нашел на дневниках видео про Почту России и ЕМС вместе взятые. Правдивое-преправдивое!

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра